诗歌的画面美（三）

豫章台（涂键）

诗歌的画面美（三）
    对诗歌的“画面美”的探讨，不仅在写作手法上，古人还对诗词的修辞手法也进行了归纳，主要有：兴起、比喻、通感、夸张、衬托、反衬、陪衬、衬垫、衬跌、顿挫、反说、用事、层递、复迭、错综、点染、侧重、倒装、对偶、互文、互体、精譬、回荡、回文、周折、排比、顶针、跳脱、借代、呼告、烘托、倒反、设问、比拟、示现等等。试举几例说明：

    所谓赋陈，就是平铺直叙，直抒胸臆。如唐·杜甫《吹笛》：

吹笛秋山风月清，谁家巧作断肠声。
风飘律吕相和切，月傍关山几处明。
胡骑中宵堪北走，武陵一曲想南征。
故园杨柳今摇落，何得愁中曲尽生。

首联直接叙述，没有明比和暗喻。次联分别在“风”、“月”两字上下墨，照应前一联。三联叹美。古人评曰，前三联皆为兴，最后两句是赋陈，直抒胸臆，突出“故园”“ 愁”三字。

    所谓兴起，就是先言他物，然后借助于联想，引出诗人所要表达的事物、思想、感情。如《孔雀东南飞》：

孔雀东南飞，五里一徘徊。

诗歌用“孔雀东南飞，五里一徘徊。”兴起，然后借助于联想，引出刘兰芝与焦仲卿这对恩爱夫妇的爱情悲剧。

    所谓比喻，就是打比方。它包括明喻、暗喻、借喻、反喻等。如宋·苏轼《饮湖上初晴后雨》：

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

后两句比喻：天地之间，人类最灵；人类之中，西子最美。在前两句描写的基础上，把西湖比做美女西施，说它和西施一样同为天下灵与美的极至，何况又经过或淡妆或浓抹的精心打扮呢！然而，极写西湖之美还不是这个比喻的全部奥妙。历史上有些女子，美名和西子不相上下的多得很，诗人何以偏偏要拿西子来和西湖相比呢?这是因为，西子除了她灵秀美丽，她和西湖还有两点独特的契合:一是西子家乡离西湖不远，同属古越之地；二是西子、西湖，头上都有“西”字，叫起来自然天成。由于这种种原因，苏轼这个妙手偶得的比喻，博得了后人的称道，西湖也就被称作西子湖了。

    所谓衬托，可分为正衬与反衬。甲事物由於乙事物的陪衬，就显得更清楚，更鲜明，更突出。如唐·韦庄《台城》：

江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。

无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

台城位于今南京市玄武湖畔，南京古称金陵。“霏霏”状写其多雨而细密如丝的气候特征；“齐”字既是形容芳草弥蔓又点明季节，暗含了南朝梁·丘迟《与陈伯之书》“江南三月，暮春草长”的意思。六朝即孙吴、东晋、宋、齐、梁、陈，金陵于六朝时称建业、建康，作为它们的都城，一直为宫廷所在地和皇公贵戚的活动中心，歌舞饮宴，竞相奢靡，可谓繁盛至极，但这里也是权力角逐的之地，三百余年间战乱频繁，六个王朝迭番更代，犹如走马灯一般，教人顿生目不暇接之感，直觉兴衰遽变，短暂的豪华亦难以持作凭依。加之江南春雨朦胧、细草凄迷的气氛环境所形成的轻柔婉曼景调，这属于金陵固有节候地域呈现着的自然风貌，它们相互熏染滋润，暗暗逗出一个“梦”字。江草之茂盛，台城柳之“烟笼”反托出“六朝”治乱盛亡的往事早已付诸浩浩江流，无从踪迹了。

    所谓“烘托”是指通过侧面描写，使所要表现的对象鲜明突出的手法，如：宋·李清照《一剪梅》：

红籍香残玉箪秋，轻解罗裳，独上兰舟。

“红藕”，即红色荷花。“玉簟”，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了时节，指出就是这样一个萧疏秋意引起了作者的离情别绪，显示出全词的倾向性。而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如“红藕香残”，虽然是表示出秋来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝，红颜易老之意；“玉簟秋”，虽然是暑退秋来，所以竹席也凉了。其实，也含有“人去席冷”之意。

所谓设问，就是用自问自答的形式来引起别人的注意。如唐·杜甫《蜀相》

丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。

作者首先“自问” 丞相的祠堂到哪里去寻找呢？接着“自答”，在锦官城外，那里松柏茂密，去的人很少。

    所谓借代，是借一物来代替另一物，多为名词。如唐·白居易《琵琶行》

住近湓江地低湿，终岁不闻丝竹声。

“丝”代指弦乐器；“竹”代指管乐器如箫笛等。《礼记·乐记》云：金石丝竹，乐之器也。

    所谓夸张，是用言过其实的方法，突出事物的本质，或加强作者的某种感情，烘托气氛，引起读者的联想。夸张，可以往大的方面夸，也可以往小的方面夸。如唐·李白《秋浦歌》：

白发三千长，缘愁似个长。

这是李白最著名的名句之一。满头白发呀有三千丈长，只因为我的忧愁也有如此之长。

    所谓比拟，主要是将抽象或无生命的事物以具体事例代替。描述一件事物时，转变它原来的性质，化成另一种与本质截然不同的事物。 转化可以将物拟人、将人拟物，或以此物拟彼物。拟人如宋·秦观《春日》：

一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。

有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。

这首诗写雨后春景：雨后庭院，晨雾薄笼，碧瓦晶莹，春光明媚；芍药带雨含泪，脉脉含情，蔷薇静卧枝蔓，娇艳妩媚。这里有近景有远景，有动有静，有情有姿，随意点染，参差错落。全诗运思绵密，描摹传神，自具一种清新、婉丽的韵味，十分惹人喜爱。最妙的是后两句，诗人采用以美人喻花的手法，又加上对仗，确实是美不胜收。与杜甫的春望有异曲同工之妙。李白笔下“一枝红艳露凝香”，白居易笔下刚出浴的“侍儿扶起娇无力”的杨妃，和第三句有着惊人的相似之处。雨后的芍药，犹如多情的少女，泪光闪闪，含情脉脉。最后一句令人想起《红楼梦·史湘云醉眠芍药铟》那段描写:湘云“业经香梦沈酣，四面芍药花飞了一身，满头脸衣襟上皆是红香散乱。”这醉卧中浑身洒满落花的史湘云，情思绵绵，百媚千娇，多像“无力蔷薇卧晓枝”。

    所谓对比，是把具有明显差异、矛盾和对立的双方安排在一起，进行对照比较的表现手法。如唐·李白《越中览古》：

越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。

宫女如花满春店，只今唯有鹧鸪飞。

这首诗前三句一气直下，直到第四句才突然转到反面，显得格外有力量、有神采。战士凯旋，大家都得到了赏赐，所以不穿铁甲，而穿锦衣。只“尽锦衣”三字，就将越王及其战士得意归来的喜悦和骄傲的神情烘托出来。越王回宫，不但耀武扬威，而且荒淫逸乐起来，于是，花朵儿一样的美人，就站满了宫殿，拥簇着他，侍侯着他。都城中到处都是锦衣战士，宫殿上站满了如花宫女。前三句极写过去的繁盛、美好、热闹、欢乐！第四句一转用对比手法写如今之衰，流露出对人事变化、盛衰无常的慨叹。

    所谓互文，也叫互辞，是古诗文中常采用的一种修辞方法。古文中对它的解释是：“参互成文，含而见文。”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说两件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。有上下文义互相交错，互相渗透，互相补充来 表达一个完整句子意思的修辞方法。如唐·王昌龄《出塞》云：

秦时明月汉时关， 万里长征人未还。

但使龙城飞将在， 不教胡马度阴山。

“秦时”句，应理解为“明月”还是秦汉时的“明月”，“关”还是秦汉时的“关”。

    所谓反复又叫"重复"、"复沓"，就是根据表达的需要，有意地多次重复某一词语或句子，以强调某一意思，突出某种思想感情的修辞手法。如南宋·辛弃疾《丑奴儿.书博山道中壁》云：

而今识尽愁滋味，

欲说还休，欲说还休，

却道天凉好个秋。

“而今识尽愁滋味”，这里的“尽”字，是极有概括力的，它包含着作者许多复杂的感受，从而完成了整篇词作在思想感情上的一大转折。接着，作者又连用两句“欲说还休”，仍然采用“反复”的手法，在结构用法上也与上片互为呼应。这两句“欲说还休”包含有两层不同的意思。前句紧承上句的“尽”字而来，人们在实际生活中，喜怒哀乐等各种情感往往相反相成，极度的高兴转而潜生悲凉，深沉的忧愁翻作自我调侃。作者过去无愁而硬要说愁，如今却愁到极点而无话可说。后一个“欲说还休”则是紧连下文。因为，作者胸中的忧愁不是个人的离愁别绪，而是忧国伤时之愁。而在当时投降派把持朝政的情况下，抒发这种忧愁是犯大忌的，因此作者在此不便直说，只得转而言天气，“天凉好个秋”。这句结尾表面形似轻脱，实则十分含蓄，充分表达了作者之“愁”的深沉博大。

      以上为古人比较常用的几种修辞手法，其他的如有机会，以后再互相探讨。

      

元元

学习了！问好涂老师！

豫章台（涂键）

元元 发表于 2015-3-9 10:24
学习了！问好涂老师！

问好，元元老师！

客家苇笛

谢谢吟长分享，敬酒！

豫章台（涂键）

客家苇笛 发表于 2015-3-9 21:57
谢谢吟长分享，敬酒！

同醉！