转，宇辉评尤路七绝，秋瑾

北戴河

[玫瑰]【百诗百联大赛】宇辉评尤璐《七绝·秋瑾》
作者：刘宇辉
 
《秋瑾》
秋风秋雨愁煞人，桃花落尽祭香魂。
归雁犹衔旧时恨，已是人间四月春。
地区：安徽省-芜湖市    作者：尤璐(女士)    作品编号：40005582
 
初读此诗，感觉有点突兀。首句为秋天的意象，后一句又是春天的意象，跳跃性强了点。那关联性呢？引发读者的好奇及思考。再读此诗，品味出来了：在桃花落尽的时候，诗人尤璐读到 “秋风秋雨愁煞人”的诗句，眼触美丽桃花的凋谢及可惜，铺垫出祭奠并愐怀女革命家秋瑾的感情。
首句引用前人诗句作起，从侧面涉入主题。“秋风秋雨愁煞人”，是秋瑾“篱前黄菊未开花，寂寞清樽冷怀抱。秋风秋雨愁煞人，寒宵独坐心如捣”中借用清代诗人陶宗亮的诗句，也是广为传诵的、她被捕讯问时让人费猜的一句遗言。这个悲秋不是悲观，其后有无所畏惧的故事和促人奋发的精神。在文学上，“秋”一直带有悲凉肃杀的色彩，秋瑾对封建黑暗统治的不满，对吃人礼教的反抗，革命家忧国忧民、壮志未酬、面对死亡的悲愤心情，一起倾注诗中。
当时的秋瑾因徐锡麟安庆起义牺牲、徐弟叛变的消息，组织其他同志安全撤离。面对众人的劝离，她独自留下，她说：“革命要流血才能成功。”她的实际行动兑现加入“同盟会”时许下的诺言：“危局如斯敢惜身？愿将生命作牺牲。”她（生于1875年）比谭嗣同（生于1865年）小十岁，却在同样的青春花季，以“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”的血染风采，唤醒更多革命志士及群众的觉悟。而比秋瑾小六岁的鲁迅（生于1881年），“我以我血荐轩辕”，则用文笔作匕首战斗一生，成为伟大的无产阶级文学家、思想家和革命家。
我们岂能忘记这些为老百姓舍生入死的先人呢？多情的桃花纷纷落下，仿佛在祭奠最可爱的秋瑾远去的香魂。“桃花落尽祭香魂”，承首句，交代时间——桃花落尽的时候、地点——桃林中、事情——祭香魂、人物——没有直接出现却在喑喻中。此句的“桃花落尽祭香魂”，也可以理解为暗喻诗人祭奠秋瑾，也是以景物描写烘托人物思念之情，有柳永《雨霖铃》“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”烘托离愁别恨之妙。桃花落尽之凄美，加上首句之忧愁，两句诗给全诗奠定忧而美的感情基调。过去的故事和人物虽然悲感，但他们所激发的乐观向上让人念念难忘，“野火烧不尽，春风吹又生”，这种对英雄的爱生生不息，就在大自然年复一年的花开花谢之中。
“归雁犹衔旧时恨”，第三句由陆地调落的桃花及感想，转向空中飞过的大雁，视觉由平视转向仰视，想象的张力向空中发散，强烈的感情再上一个高度。宋朝陆叡《瑞鹤仙·梅》曾有类似的“雁影”与“翻惹得，旧时恨”营造凄迷、悲凉的意境，此时归来的大雁岂不与诗人共鸣？大雁在诗词里多是传书的信使，他们传递的感情遍布天南地北，人们对那些迫害秋瑾的恶势力恨之入骨是无疑的。爱恨分明是最基础而普通的大众情感，“归雁”、“衔”句，是拟人、也是象征，表达出“鞭鞑假恶丑，弘扬真善美”的正能量。而这正能量之下，集体情感产生的集体智慧、集体力量最伟大，人民得以成为创造社会文明、书写社会历史的主人。
在寓思念之外，大雁还有更深的传统寓意，它为“五常俱全”的灵物，拥有“仁、义、礼、智、信”。一队雁阵有老弱病残，它们不能自己打食，其他壮年大雁，不抛弃不放弃，养其终老，是为仁。雌雁雄雁相配从一而终，不论雌雄谁先死，落单的孤雁至终不再找伴侣，是为义。雁阵，飞行时或为“一”字、“人”字，从头到尾依长幼有序，老雁领阵，壮雁飞得再快，也不赶到老雁前边，是为礼。大雁落地歇息之际，群雁中有孤雁放哨警戒，为最难猎获之物，是为智。大雁为南北迁徙的候鸟，因时节变换而迁动，至秋而南翔，从不爽期，是为信。从另一角度理解，诗中以此灵物的传播功能，突出英雄影响之下革命民众的觉醒与抗争。
我们再看尾句“已是人间四月春”，初看似与题目无关，但是大雁秋去春回，并照应前面的“桃花”境，仍与起承转的主线相合，前面愐怀秋瑾、痛恶势力的强烈情感在春天的寓意中收合。“已是”句，强调了时空的变化及结果，给人意犹未尽的想像空间，如“万物复苏”、“万象更新”——春的觉醒与活力，“气象万千”、“生机勃勃”——春的丰富及生机等。恶势力控制的秋杀冬寒已去，人民作主的温暖春天来临，前人的牺牲换来了今天的幸福生活。
一切在秋杀冬寒中抗争而萌发，迎来春夏的蓬勃与茂盛，不管现在的我们将面临何种困难，奋发的动力无穷。尾句借春的寓意，将希望种植，让人在春的实惠中感恩，对革命前辈的敬佩及感激之情在题外作结中升华，如春水滔滔不绝。诗人尤璐的《秋瑾》，无疑取得了创作感人的成功。
2018年3月25日

北戴河

·慈恩塔下亲泥壁，滑腻光滑玉不如。何事博陵崔四十，金陵腿上逞欧书。

    千百年来，唐诗宋词一直被后人引以为自豪和骄傲。而那“飞流直下三千尺”的磅礴气势和“人面桃花相映红”的清丽委婉，让人们拍案叫绝的同时，也不得不为那个时代诗人们的天才与灵感所折服。但是，鲜为人知的是唐诗宋词的华彩乐章，大都是诗人们在青楼妓女的胸脯上和大腿上写就的。
    历史上，流传最多的无疑是唐代大诗人杜牧与扬州妓女的风流韵事。杜牧妙笔生花，声名远播，在繁华的扬州，杜牧的足迹踏遍青楼妓院，夜醉不归。杜牧不但逛青楼，玩妓女，还经常在家里呼朋唤友，日宴夜饮，招妓作陪。唐文宗太和末年，杜牧在江西宣州府屈就幕僚时，曾前往风光景物秀丽美好的湖州旅游。湖州刺史是杜牧平素的好友，便热情地为他安排宴会和游览项目，并找来美貌妓女，陪宴侍寝。每当酒宴结束，酩酊大醉的杜牧大都要拿出笔墨纸砚来，铺展在妓女温润香酥的胸脯之上，恣意挥洒激情，即兴赋诗。
    晚唐以后，有的诗人更加变态了。在胸脯上铺纸写诗已属平常，有的诗人甚至直接将诗写在青楼妓女的大腿上。据唐代文人孙棨在《北里志》中记载：王团儿，前曲自西第一家也。已为假母，有女数人，长曰小润，字子美，少时颇藉藉者。小天崔垂休变化年溺惑之，所费甚广，尝题记于小润髀上，为山所见，赠诗曰：“慈恩塔下亲泥壁，滑腻光滑玉不如。何事博陵崔四十，金陵腿上逞欧书。”
    到了宋代，有的文人更是“堕落”，把青楼妓院当书房，把妓女胸脯当案几，把翻云覆雨当灵感的源泉，可谓是名副其实的纸醉金迷，醉生梦死。不但文人泡妓院、玩妓女，就连皇帝、宰相都耐不住寂寞，跑到妓院“肯爱千金博一笑”。文人雅士不但热衷于逛青楼，游妓院，而且还相互攀比，相互卖弄。如：“香囊暗解，罗带轻分”就是表达自己逛到后的喜悦和激动。“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，就是北宋词人贺铸诉说自己屡逛而不得的郁闷之情，由此而成为了千古名篇。而他后来词作“便翡翠屏开，芙蓉帐掩，与把香罗偷解”，则把自己与妓女同床共枕的香艳场面描写得淋漓尽致。
    翻阅宋代文人的词集，描写青楼之作俯拾皆是，譬如，柳永的“忍把浮名，换了浅斟低唱”，多么潇洒随意；再如，秦观的“此去何时见也，襟袖上空惹啼痕”，多么地一往情深；又如，周邦彦的“琵琶轻放，语声低颤，灭烛来相就”，多么地温香醉人。较之唐诗，许多人更爱宋词，原因恐怕就在于宋词更好地抒发词人们的内心情感。宋词把青楼诗写得温馨可人，酣畅淋漓，当真宛如花季少女，执红牙板，高唱低吟“杨柳岸晓风残月”，我见犹怜，一时醉倒多少白衣卿相，一时迷晕多少青楼词人？

北戴河

凝神终日练真功，
积案公文一扫空。
无敌擂台睁眼亮，
古风诗组正飘红。

北戴河

[玫瑰]【诗评】宇辉评廖万平《七绝  残荷吟》 作者：刘宇辉   《残荷吟》 纵逝芳华莫自哀，凡身终究化尘埃。 秋临我不先枯去，玉藕如何出水来？ 地区：四川省-南充市     作者：廖万平(男)     作品编号：40000897   先人写“荷”，多寓以君子形象、美人形象等，而“残荷”作品，多为忆旧怀人、离愁苦怨等意象。诗人廖万平此诗却是触及灵魂，展示另一种让人难忘的意象。此诗主要通过三大特点感染着读者。 一、此诗文理清晰，章法上起承转合自然流畅，“高楼”登上，余味悠长、叹无所止。  “纵逝芳华莫自哀”，首句以劝勉见残荷而感叹芳华逝去的人无须自哀作起，展示在逆境中乐观的人生态度，起势不低，毫无郁结。“凡身终究化尘埃”，承首句交代乐观态度的缘由，明白世间万物生生息息的发展规律，让人进一步舒畅。第三句转而独创性地假设“秋临我不先枯去”，第四句反问“玉藕如何出水来”，两句一气呵成，却是再拓开一步，揭示旧事物与新生命的转换或交替关系，更在反问中达到诗词最高潮，为与不为，如何为，给读者丰富的想象空间。 二、此诗以第一人称语言及拟人手法相结合，充满亲切感，表达了荷的香、趣、情、志等。 一般地，诗具备鲜明的个性便有艺术价值。一个“我”已把残荷人格化，让人身临其境，更有兴趣将自己和主角进行角色交换。我们可以尽情地代入式地想象，荷茂盛时的鲜艳与芳香，落败时的枯黄与气氛，玉藕到时的成熟与美丽，我是这诗中的残荷有么什心理或什么心情，平常的我如这残荷一样乐观吗，与这敢于接受牺牲或毁灭的残荷一样无畏吗？ 这是一首简易直率的托物言志诗，表面上写残荷，实际残荷只为喻体，目的在写人的志趣情操。这首诗的价值就在以残荷自喻，委婉表达诗人为国为民、不患得失的情操。残荷歌咏无私磊落的襟怀和乐观向前的人。此诗好在：它能写出他人诗中所有——以荷拟人的高风亮节的不患得失的君子形象（莫自哀，化尘埃），又能写出他人笔下所无——具有现代民主特性的灵魂革命精神（我不……如何……是对其神韵、品格的高度概括）。 三、此诗不直接写景写情，却从议论中生发，以哲理喻人，语出自然而深沉浑厚。 从残荷落败之景象至美丽白嫩的玉藕出水来，不只是自然客观的反映，不可否认此诗已达到没有直接写景，却是景象无限，没有直接写情，却烘托出事物间关联不可少的至善至美的牺牲情怀。 毛主席曾说，“为有牺牲多壮志，敢教日月换新天”。德国论理学家包尔生曾说，“每一种真正的牺牲同时也是自我保存，即保存理想的自我”。事物都是运动、变化、发展的，此消彼长各有自己的存在。正是这不间断的运动、变化和发展，事物才在不断自我更新中存在下去。乐观的人生态度、生生息息的必然规律、新旧事物的密切关系、牺牲自我的人文情怀，在残荷的生长发展中进行提炼，有欣赏的态度，就能发现美丽，并享受生命的奋斗乐趣，有牺牲的精神，才有社会的和谐发展，方有对理想追求不灭的永恒。这是一首不错的首哲理诗。 “诗言志”，此诗通过心灵的冲突揭示生命的情趣与活力。而灵魂深处的秘密在认识世界的深层结构之中，包括认识自己，认知过程从无到有，有时清楚，有时模糊，有人知之，有人不知。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，发现并解决心灵的秘密或问题，这也是诗化的探索与追求。 “诗无达诂”，“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。一般说来，哲理诗的理性认识较精确，而艺术感情多想象，宇辉对于此诗所评，评得对或不对，各位自有不同感觉，唯有求同存异矣。 2018年4月1日